„American in Paris“ sa leskne na každom kroku v úchvatnej a odvážnej inscenácii Drury Lane
Režisérka Lynne Kurdziel-Formato vedie inscenáciu, ktorú musíte vidieť, od odvážnej choreografie a prepychových kostýmov až po šikovné scény a skvelé obsadenie.
Vojna sa neskončila, keď sa skončila. Toto trpké vyhlásenie otvára okázalú produkciu Druryho Lanea An American in Paris, muzikál z roku 2014 inšpirovaný rovnomenným filmom z roku 1951. S hudbou a textami Georga a Ira Gershwinovcov a knihou Craiga Lucasa je muzikál milostným listom odolnosti a kráse Paríža v období po nacistickej okupácii.
Ale v parížskom prostredí muzikálu z roku 1945 strach nikdy nie je ďaleko od povrchu. Keď vybuchne poistka a svetlá v rozbúrenom bare náhle zhasnú, radosť zo života z I’ve Got Rhythm sa premení na teror v priestore ôsmej noty. Ako sa môžete oslobodiť, pýta sa jeden z bývalých nadšencov, keď bolo vaše mesto rozdrvené a jeho obyvatelia traumatizovaní?
Kedy: Do 29. marca
Kde: Divadlo Drury Lane, 100 Drury Lane, Oakbrook Terrace
Vstupenky: 60 – 75 dolárov
Beh programu: 2 hodiny a 30 minút s jednou prestávkou
Info: DruryLaneTheatre.com
Táto otázka je jadrom opulentnej produkcie Drury Lane (na základe špeciálnej dohody s Theater du Chatelet, Elephant Eye Theatre a Pittsburgh Clo) v réžii Lynne Kurdziel-Formato. Každá postava na javisku je prenasledovaná a zúfalo túži po čistom štíte. Keď americký veterinár Jerry Mulligan (Josh Drake) hovorí o boji, môžete počuť, ako mu v hrdle stúpa žlč a panika. Keď balerína Lise Dassin (Leigh-Ann Esty) tancuje, je poézia v pohybe. Keď netancuje, nesie sa, ako keby zúfalo chcela byť neviditeľná: Sklonená hlava, žiadny očný kontakt, hmatateľný strach.
Film Paríž z roku 1951 bol pozametaný od jaziev po vichystickom režime. Nie tak tu. Niekedy sú tie jazvy zjavné ako oheň, ako v úvodných chvíľach, keď vidíme hladujúcich Parížanov bojujúcich o miesto na hranici chudoby a ženu s páskou so svastikou, ktorú s krikom odniesol dav. Niekedy sú jemné, ako keď začínajúci skladateľ Adam Hochberg (Skyler Adams) zhltne drink predtým, ako zahrá na klavír.
Rovnako ako Lise, Adam a Jerry, aj Henri Baurel (Will Skrip) a jeho potlačovaní, stále vydesení rodičia (Neil Friedman a Caron Buinis) sú odhodlaní začať odznova. Všetci dúfajú, že môžu použiť umenie na vyrezávanie budúcnosti nepoškvrnenej minulosťou. Henri vlieva svoju dušu do svojho rodiaceho sa nočného klubu. Adam strieľa pre Lise balet. Jerry horúčkovito načrtáva mesto a jeho ľudí.
V mnohých ohľadoch An American in Paris predbehol dobu. Henri je uzavretý homosexuál pripravený oženiť sa s Lise, pretože ju vrúcne (platonicky) miluje a pretože vie, že jeho matka bude inak žiť v strachu o jeho bezpečnosť. Adam a Jerry sa do Lise zamilujú a medzi najlepšími priateľmi vytvoria chaotický trojuholník, ktorý nemôže mať koniec Disneyho muzikálu. Bohatá americká mecenáška umenia Milo Davenportová (Erica Evansová) namotáva nitky ďalej, keď sa neopätovane zamiluje do Jerryho.
Zložité dejové línie dopĺňajú kaleidoskopickú partitúru Gershwinsa, ktorá obsahuje zoznam hitov, od jeho melancholických klavírnych predohier cez veselú skladbu „S Wonderful“ až po epické majstrovské dielo epickej titulnej melódie. Hudobný režisér/dirigent Chris Sargent je neviditeľnou hviezdou produkcie, vedie sedemčlenný orchester, ktorý zachytáva obrovskú hudobnú paletu Georgea Gershwina.
Určujúcim prvkom je aj choreografia Kurdziela-Formata. Tanečné scény filmu sú také ikonické, že je ťažké odstrániť tiene Genea Kellyho a Leslie Caron z akejkoľvek scénickej produkcie. Ale Drake a Esty si robia show po svojom. Drake vyžaruje šarm s otvoreným srdcom a pôvabnosť. Esty núti Lise odhaliť všetky svoje emócie v tanci, či už osamote v baletnom bare alebo v sprievode mesta prekypujúceho teplom, svetlom, nádejou a tragédiou.
Aj keď sú texty datované (Liza v podstate Jerry hovorí Lise, aby sa viac usmievala, pretože je taká pekná), herecké obsadenie robí hudbu žiarivou. Skripove hodvábne vokály a elegantný step sú ideálne pre starodávneho oslňovača Stairway to Paradise. A keď Evans duetuje s Adamsom na melancholickú skladbu But Not For Me, bolesť je nádherná.
Projekcie Kevana Loneyho a svetelný dizajn Lee Fiskness vdýchli život do otvoreného súboru Kevina Depineta. Zvonice Notre Dame sa týčia počas Can’t Take that Away from Me. Eiffelova veža žiari pri západe slnka práve vo chvíli, keď Jerry roztrhne svoj lístok späť do Štátov. V úvodných momentoch horia mohutné hákové kríže, z plameňov sa vynára ošúchaná trikolóra francúzskej vlajky.
Kostýmy Karla Greena vyzerajú módne, od Milových tekutých čiernych bombastických šiat až po kruhové sukne pripomínajúce Dior, ktorých extravagantný objem bol stredným prstom módy pre vojnové deprivácie. Dokonca aj pokrývky hlavy sú precízne vyhotovené: Picassa oslavujú na plese v maskách. Keď Henri sníva o Broadwayi, jeho záložní tanečníci nosia prilby Sochy slobody.
Keď Evansov Milo prednesie vrcholný monológ o sile umenia v časoch sporov, je jasné, že An American in Paris nehovorí len o povojnovom Paríži. George Gershwin zomrel na nádor na mozgu v roku 1937, keď mal 39 rokov. To, že jeho hudba je oslavovaná aj o generácie neskôr, hovorí o jeho genialite. Rovnako ako Američan v Paríži, je to príklad umenia a triumfu.
Catey Sullivan je miestna spisovateľka na voľnej nohe.
Zaregistrujte sa naZábavný bulletin
Ďakujeme, že ste sa prihlásili!
Skontrolujte si doručenú poštu, či nemáte uvítací e-mail.
Email (požadovaný) Registráciou súhlasíte s našimi Oznámenie o ochrane osobných údajov a európski používatelia súhlasia so zásadami prenosu údajov. Prihlásiť sa na odberਸਾਂਝਾ ਕਰੋ: