El Greco: Ambition and Defiance bude po 15 rokoch prvým predstavením venovaným tomuto slávnemu umelcovi.
V prieskumoch návštevníkov, ktoré v posledných rokoch uskutočnil Art Institute of Chicago, získal El Greco prekvapivo vysoké meno.
Aj keď bola takáto znalosť veľkým plusom, práve expresívna sila malieb umelca zo 16. storočia podnietila Rebeccu Longovú, pridruženú kurátorku európskeho maliarstva a sochárstva, aby naňho upozornila na rozsiahlej výstave, ktorá sa koná od 7. marca do 21. júna. .
„El Greco: Ambícia a vzdor“
Kedy: 7. marca – 21. júna
Kde: Art Institute of Chicago, 111 S. Michigan
Vstupenky/Informácie: artic.edu
Samotné obrázky sú také presvedčivé, povedal Long, aj keď nepoznáte meno umelca. Je to rovnaký dôvod, prečo sú k nemu priťahovaní ľudia ako Picasso. Práca hovorí sama za seba. Je to neuveriteľne výrazné.
El Greco: Ambition and Defiance bude prvou výstavou venovanou slávnemu umelcovi po 15 rokoch a prvou veľkou výstavou starých majstrov v Art Institute akéhokoľvek druhu od ponuky s názvom Kings, Queens and Courtiers v roku 2011.
El Greco (1541-1614), ktorý sa narodil na Kréte, sa vyučil za byzantského maliara ikon a potom sa podľa Longa v roku 1567 dosť pozoruhodne presťahoval do Benátok, kde úplne zmenil svoj štýl a stal sa nasledovníkom Tiziana a Tintoretta.
Keď po šiestich rokoch v Ríme neprichádzala pápežská podpora, znova sa prerobil a presťahoval sa do Toleda v Španielsku, kde vyvinul výrazné farby, pretiahnuté tvary a ďalšie prvky svojho dnes oslavovaného expresionistického štýlu.
Namiesto skúmania náboženských aspektov umenia El Greca, ako to urobili mnohé predchádzajúce výstavy, sa Long rozhodol zamerať sa na umelca ako na úspešného podnikateľa, ktorý sa chytro obrátil na právnikov a iných členov vyššej strednej triedy mesta ako svojich hlavných patrónov. Je v ňom súčasnosť, povedala, pretože pôsobí ako skutočný človek, čo sa pri predstaveniach starých majstrov často nedostáva.
Keď však El Greco zomrel, jeho umenie bolo čoskoro považované za príliš bujaré a staromódne a do značnej miery sa naň zabudlo. Bolo to až koncom 19. a začiatkom 20. storočia storočia, keď ho niektorí moderní umelci znovu objavili, že jeho hviezda začala opäť stúpať. V skutočnosti Picasso založil svoj revolučný obraz z roku 1907, Les Demoiselles d'Avignon, na umelcovom Videní svätého Jána (asi 1608-14), ktorý možno vidieť na tejto výstave.
Stredobodom Ambície a vzdoru bude Nanebovzatie Panny Márie (1577-79), 13¼ stôp vysoký obraz, ktorý El Greco vytvoril pre oltárny obraz v kláštornom kostole v Tolede. Počas 30. rokov 19. storočia bol odstránený a predaný neplnoletým členom španielskej kráľovskej rodiny. Jeho potomkovia ho neskôr umiestnili na trh a Mary Cassatt, americká maliarka, ktorá vystavovala s poprednými francúzskymi impresionistami, slúžila ako akási sprostredkovateľka a oslovila niekoľko múzeí umenia v Spojených štátoch, aby ho získali.
Umelecký inštitút si vzal pôžičku na pokrytie nákladov a kúpil ho v roku 1906, pričom očakával prehodnotenie umelca, ktoré príde o niekoľko rokov neskôr. Bol to skutočne odvážny nákup, povedal Long, ktorý nazval Nanebovzatie Panny Márie najdôležitejším predimpresionistickým obrazom v európskej zbierke múzea.
Myšlienka na túto výstavu El Greco vznikla v čase, keď múzeum pripravovalo plány pre Franka Zuccariho, bývalého vedúceho konzervácie múzea, aby v roku 2018 dohliadal na celoročnú konzerváciu olejomaľby. Projekt bol podporený grantom Bank of America na konzerváciu v roku 2017. .
Na objekt takej veľkosti a veku – blíži sa k 450. narodeninám – je v úžasnom stave, povedala Francesca Casadio, výkonná riaditeľka pre ochranu a vedu Inštitútu umenia.
Kombináciou starej a novej technológie Zuccari využil ultrafialové a infračervené snímky s vysokým rozlíšením a vatové tampóny a rozpúšťadlá na odstránenie zažltnutého povrchového laku, ktorý zakrýval modelovanie a farby El Greca. Zároveň pred nanesením čerstvého laku opravil niekoľko menších miest, na ktorých bol pôvodný náter odretý alebo opotrebovaný. Je to do značnej miery proces výskumu a objavovania, povedal Casadio. Preto to trvá rok, pretože to nie je maľovanie domu.
El Greco zvyčajne nechával nenamaľované časti svojich plátien, ktoré zostali neviditeľné v ráme alebo oltárnom obraze - v tomto prípade okolo 2-palcového okraja okolo diela. Najväčším odhalením konzervácie v roku 2018 bolo potvrdenie, že reštaurátor kompozíciu mierne rozšíril vyplnením týchto holých hrán po odstránení z oltárneho obrazu, pravdepodobne preto, aby bol predajnejší.
Pretože tieto zmeny sú teraz súčasťou histórie maľby, Long a konzervátorský tím tieto časti neodstránili, ale rozhodli sa ich jednoducho skryť pomocou o niečo menšieho rámu, ktorý viac zodpovedá pôvodným rozmerom maľby, ako sa objavil toledský oltár.
Výstava obsahuje viac ako 55 diel, vrátane dôležitých výpožičiek z Prado v Madride, ako je napríklad Najsvätejšia Trojica (1577-79), ktorá bola pôvodne zobrazená nad Nanebovzatím Panny Márie na oltárnom obraze v Tolede.
Pretože niektoré diela sú príliš veľké pre Regenstein Hall, kde sa prezentujú mnohé z hlavných výstav Inštitútu umenia, budú vystavené v štyroch európskych galériách, v ktorých sa bežne nachádzajú výbery zo stálej zbierky.
Urobili sme nejaký prerobený dizajn, povedal Long, takže to bude naozaj dramatické – ako iný zážitok. Bude to veľmi veľkolepé.
Kyle MacMillan je miestny spisovateľ na voľnej nohe.
Skontrolujte si doručenú poštu, či nemáte uvítací e-mail.
Email (požadovaný) Registráciou súhlasíte s našimi Oznámenie o ochrane osobných údajov a európski používatelia súhlasia so zásadami prenosu údajov. Prihlásiť sa na odberਸਾਂਝਾ ਕਰੋ: