Dawoud Bey, ktorý je známy najmä svojimi skúmavými portrétmi, sa vo svojej najnovšej práci vydal výrazne odlišným smerom.
Celoštátne známy fotograf z Chicaga, víťaz geniálneho grantu MacArthur Foundation z roku 2017, zacielil svoj fotoaparát na stránky, ktoré nejakým spôsobom súvisia s podzemnou železnicou v okolí Clevelandu a Hudsonu v štáte Ohio.
Takmer 17 výtlačkov s rozmermi 4 x 5 stôp zo série s názvom Night Coming Tenderly, Black, bude vystavených od 11. januára do 14. apríla v Art Institute of Chicago v Bucksbaum Photography Gallery. Táto prvá výstava čiernobielych fotografií v prostredí múzea poputuje koncom roka 2020 do Múzea moderného umenia v San Franciscu ako súčasť väčšej retrospektívy Bey.
„Dawoud Bey: Night Coming Tenderly, Black“
Kedy: 11. januára – 14. apríla
Kde: Art Institute of Chicago, 111 S. Michigan
Vstupenky: zadarmo, s bežným vstupom do múzea
Info: artic.edu
Hoci sa zameranie na miesta namiesto ľudí môže zdať ako významná odchýlka v Beyovej umeleckej trajektórii, Matthew Witkovsky, predseda Inštitútu umenia a kurátor fotografie, to tak nevidí. Verí, že všetky námety afroamerického fotografa, či už živé alebo neživé, sa točia okolo hlbokého humanizmu – starostlivosti o životy ľudí bez ohľadu na ich postavenie.
To určite pokračuje v tejto najnovšej práci, povedal Witkovsky, aj keď tam nie sú viditeľní žiadni ľudia. Takže na povrchu zmenil veľa vecí, ale hodnota tohto spodného prúdu humanizmu a demokracie sa mu zdá stále v mysli.
Zmenilo sa to, čo kurátor nazval rozsahom svojich ambícií. S týmito obrázkami sa 65-ročná Bey už nezaoberá malou skupinou osôb alebo izolovanou historickou udalosťou, ale masívnou sieťou, o ktorej sa predpokladá, že pomohla utiecť až 100 000 otrokom v prvej polovici 19. storočia.
Osoba, s ktorou som ho v tomto ohľade rovnala, je Toni Morrison, spisovateľ, povedal Witkovsky. Dawoud pracuje v rovnakom duchu, že je schopný hovoriť vo fotografii v prítomnom čase, no prináša celý rad histórie a prináša jej mýtický rozmer.
Keď bol Bey poverený uskutočniť nový projekt pre inauguračné vydanie FRONT International: Clevelandské trienále súčasného umenia, ktoré sa skončilo v septembri, chcel urobiť niečo, čo sa týkalo tohto regiónu. Okrem toho sa snažil pokračovať v angažovaní sa v černošskej histórii, ktorá sa začala v roku 2013 projektom Birmingham, poctou obetiam bombového útoku na Baptistickú cirkev na 16. ulici pred 50 rokmi.
Cleveland a jeho okolie bolo dôležitou zastávkou na podzemnej železnici, a tak sa Bey rozhodla tento príbeh preskúmať. Pretože mnohé z pôvodných lokalít už neexistujú, výsledná séria nie je ani tak doslovnou dokumentáciou, ale tým, čo fotograf nazval reimagináciou tejto krajiny.
Fotografie, povedal Bey prostredníctvom e-mailu, majú evokovať pocit, ako by to mohlo vyzerať a ako by sa mohli cítiť tie čierne telá na úteku pohybujúce sa krajinou Ohia. Chcem, aby pohľad na fotografie naznačoval, čo mohli vidieť a ako by sa krajina mohla cítiť.
Bey sa prvýkrát odvrátil od svojich zvyčajných ľudských subjektov v roku 2014 v projekte s názvom Harlem Redux, v ktorom skúmal ekonomické a sociálne sily prevracajúce fyzickú krajinu historicky afroamerickej štvrte Harlem v New Yorku.
Takže som sa musel naučiť iný jazyk tvorby obrázkov, povedal, ktorý sa nespoliehal na ľudský subjekt ako formálnu alebo koncepčnú kotvu, aby som ukázal, ako sa mení usporiadanie priestoru okolo ľudského subjektu. Trvalo mi asi rok, kým som sa zorientoval a začal robiť také obrázky, aké som si predstavoval.
V rámci výmeny Bey odložil svoj objemnejší statívový fotoaparát a kúpil si menší, prenosnejší stredoformátový fotoaparát – taký, ktorý naďalej používal pre svoje snímky Underground Railroad. Použil nedigitálny film zo starej školy, zvolil čiernobiely a nie farebný, pretože to považoval za vhodnejší prostriedok na evokovanie minulosti.
Touto sériou skutočne vzdáva poctu Royovi DeCaravovi (1919 – 2009), mentorovi, ktorý vytvoril fotografie afroamerických subjektov, ktoré boli zahalené tým, čo Bey nazývala svieža a zvodná čierňava.
Keď som premýšľal o utečeneckých čiernych telách pohybujúcich sa temnotou krajiny, povedal, tieto veci mi pripomenuli DeCaravu a stal sa materiálnym skúšobným kameňom pre túto prácu.
Bey naklonil klobúk aj básnikovi Langstonovi Hughesovi, ktorého báseň Variácie snov končí dvojverším Noc prichádza nežne/Čierna ako ja, ktorá inšpirovala názov výstavy.
Na doplnenie svojich obrázkov vybral Bey asi tri desiatky fotografií zo stálej zbierky Inštitútu umenia, o ktorých sa domnieva, že s nimi rezonujú a vytvárajú láskavý vizuálny a tematický rozhovor. Budú vystavené tesne pred galériou, v ktorej sú umiestnené jeho výtlačky.
V minulosti som robil množstvo kurátorských projektov, povedal fotograf, a chcel by som v tejto časti svojej praxe pokračovať aj touto výstavou.
Kyle MacMillan je miestny spisovateľ na voľnej nohe.
ਸਾਂਝਾ ਕਰੋ: