David Bowie našiel inšpiráciu pre obal albumu z nespočetných zdrojov
HORE: David Bowie Is sa otvára v Múzeu súčasného umenia v Chicagu 23. septembra. | AL PODGORSKI/SUN-TIMES
OD JEFF ELBEL | PRE MÉDIÁ SLNEČNÝCH ČASOV
Obaly albumov Davida Bowieho boli navrhnuté ako trvalé emblémy s vedomím, že jeho 12-palcové kartónové rukávy budú medzi preklápaním vinylového taniera držať a skúmať usilovní fanúšikovia. Bowie asimiloval klasické obrazy, očarujúce hviezdy éry nemého filmu, módu, provokatívnu gender politiku, divadlo a prácu popredných súčasných umelcov do symbolických reprezentácií svojej rozvíjajúcej sa hudby.
Tu je päť z jeho najznámejších obálok:
Muž, ktorý predal svet (1970, britská obálka) — Na originálnom obrázku v Spojenom kráľovstve pre jeho tretí album je Bowie odfotený v pokoji na gauči. Má na sebe pánske šaty, ktoré vytvoril britský módny návrhár Michael Fish. Hoci vydanie v USA obsahovalo inú, kreslenú obálku, Bowie mal počas štátnych rozhovorov oblečený pán Fish. S dlhými blond vlasmi sa Bowieho skúmanie androgýnneho obrazu začalo vážne.
SÚVISIACE
David Bowie je konečne tu – výstava dorazí do MCA
Zo zákulisia Davida Bowieho Is
Bryan Ferry, aby prediskutoval všetky záležitosti Davida Bowieho v MCA
Starosta Emanuel vyhlásil v Chicagu Deň Davida Bowieho
Hunky Dory (1971) — Zádumčivá nálada a presýtená pôvabnosť obalu Bowieho štvrtého albumu boli ovplyvnené knihou fotografií s očarujúcou nemeckou herečkou Marlene Dietrich, slávnou filmami vrátane raných talkie Maroko s Garym Cooperom. V kľúčovej scéne z Maroka nosí kabaretný spevák Dietrich cylindr a chvosty a kradne bozk nič netušiacemu dievčaťu zo spoločnosti. Rodovo ohýbajúci krok určite oslovil Bowieho, ktorý riskuje.
Aladdin Sane (1973) — Bowieho šiesty album bol jeho prvým ako plnohodnotná hviezda. Bolo to tiež Bowieho druhé skúmanie postavy glam-rockera Ziggyho Stardusta a nasledovalo turné po USA, ktoré inšpirovalo mnohé piesne z albumu. Britský módny fotograf Brian Duffy zachytil Bowieho na film a najal umelca Edwarda Bella, aby obrázok premaľoval. Červeno-modrý blesk namaľovaný na Bowieho tvár je pravdepodobne jeho najuznávanejším obrazom. Duffy tiež pracoval na filmoch Lodger z roku 1979 a Scary Monsters & Super Creeps z roku 1980.
Diamond Dogs (1974) — Bowie začal pracovať na svojom ôsmom albume so záujmom o vývoj divadelnej produkcie Georgea Orwella z roku 1984. Hoci mu boli práva odmietnuté, na Diamond Dogs boli zahrnuté koncepčné prvky vrátane ústrednej piesne. Umelecké dielo albumu namaľoval belgický umelec Guy Peellaert, ktorého časopis Elle v roku 1974 pomenoval Michelangelo popu. Na obálke je štíhly a androgýnny Bowie, ktorý leží na podlahe a lemujú ho dve groteskné postavy. Bowieho zadná časť, ktorá je otvorená na celú dĺžku záhybu, má anatomicky správny pes.
Nízka (1977) — Bowieho 11. album bol prvým z jeho berlínskej trilógie, ktorá obsahuje Heroes a Lodger. Low bol jedným z mnohých z jeho katalógu, ktorý jednoducho obsahoval nápadnú strelu do hlavy. Ak sa to zdá byť jeho najfilmovejšie, je to prirodzené. Fotografia bola v skutočnosti stále zachytená zo záberov sci-fi filmu režiséra Nicolasa Roega z roku 1976 Muž, ktorý spadol na Zem, v ktorom hral Bowie. Pri pohľade z jeho pravej strany mnohí fanúšikovia pochopili vizuálnu hračku umiestnenú pod názvom albumu: nízky profil.
VÍCEJŠIE:
Vzostup a pád Ziggyho hviezdneho prachu a pavúkov z Marsu (1972) — Tento titulný obrázok, naformátovaný ako fotenie na londýnskej Heddon Street, bol Bowieho najrušnejší a najdivadelnejší. Bowie je osvetlený plynovým svetlom v jeho výstroji Ziggy, stojac jednou nohou na odpadkovom koši. Nad ním je šindeľ pre dnes už neexistujúcich kožušníkov K. West. Mnoho fanúšikov čítalo význam nápisu a tvrdilo, že cesta Ziggyho Stardusta predstavovala hľadanie transcendencie. Špekulovalo sa, že obálka je modelovaná podľa úvodnej scény podzemného britského filmu o sériovom vrahovi z roku 1960 s názvom Peeping Tom.
Nasledujúci deň (2013) — Hoci niektorí kritizovali dizajn ako lenivý, bolo by presnejšie povedať, že kresba Bowieho nečakaného albumu z roku 2013 bola ľahko vykreslená. V istom zmysle to bolo brutálne. Obal pre The Next Day je prekvapivo neúctivou dekonštrukciou alebo svätokrádežným znetvorením obalu a obalu Heroes z roku 1977 (ktorý bol inšpirovaný Roquairol nemeckého maliara Ericha Heckela). Týmto spôsobom je tento balík prepojený s umeleckým dielom interiéru z roku 2002, ktorý zobrazuje znesvätenie klasických obrazov a textu.
Jeff Elbel je miestny spisovateľ na voľnej nohe.
ਸਾਂਝਾ ਕਰੋ: